Els solistes de l'OCNE, són els encarregats de l'estrena, a l'Auditori Nacional de Madrid, de l'Octet 'Sèneca' Op. 30, obra d'Abraham Tena Manrique escrita per encàrrec de Sergio Espejo, pianista de l'OCNE. Aquesta estrena va tenir lloc l'1 de març de 2016, dins del Cicle Satèl·lits que anualment organitza l'OCNE.

Els mateixos solistes de l'OCNE van ser els encarregats de gravar l'obra en 'Estudio 206', programa musical de RNE (Ràdio Nacional d'Espanya).

https://www.youtube.com/watch?v=SFwvHdTCcUQ&spfreload=5

Agnieszka Grzywacz (Soprano)
Adriana Mayer (Mezzosoprano)
Ana Llorens (violín)
Javier Balaguer (Clarinete)
Sergio Espejo (Piano)
Angel Luis Quintana (Violonchelo)
Francisco Santiago (Barítono)
Bruno Vargas Calero (Viola)

En 2019 George Sand Piano Duo està duent a terme l'enregistrament de les obres per a piano a quatre mans d'Abraham Tena Manrique, per a la seva posterior edició en CD per al segell discogràfic japonès Da Vinci, amb qui el compositor té publicades algunes desenes de les seves obres , a més d'un CD amb algunes d'aquestes publicades.
Aquests enregistraments estan sent realitzades a la sala de concerts del Conservatori de San Lorenzo de l'Escorial (Madrid).

https://www.georgesandpianoduo.com/

George Sand Piano Duo (format per les pianistes Mireia Fruits i Laura Pérez), estrenen el Nocturne for piano for four hands Op. 19 d'Abraham Tena Manrique, a Madrid l'octubre de 2016. Grup de cambra seleccionat per l'AIE per a realitzar una gira de concerts durant 2017 per diferents ciutats d'Espanya (Madrid, Albacete, Mérida, Lugo, Palma de Mallorca entre altres). Una gira en la qual interpreten a més del Nocturne Op. 19, dues obres escrites també per l'Abraham Tena Manrique; el 'Paraphrasing Nietzsche' Op. 21 i l'estrena i reinterpretació del 'Jardí de les Hespèrides' Op. 37 (obra escrita per a elles).

La pianista Patricia García Gil, és considerada una de les pianistes amb més projecció internacional de la seva generació. Durant la seva brillant carrera ha realitzat una gran quantitat de gires de recitals i concerts com a solista amb orquestra a Espanya, Anglaterra, Escòcia, Holanda, Itàlia, França, Algèria, Argentina, Uruguai, Xile, Mèxic, Sud-àfrica, la Xina i els Estats Units.

http://www.patriciagarciagil.com

Patricia García Gil,brillant pianista establerta a Florència, estrena The Pilgrim Path Op. 20, 7 Fantasies i Epíleg (CDAN, Osca 2014). Un programa de concert que inclou a més els 2 Nocturnes Op. 4 del propi Abraham Tena Manrique, els valsos nobles de Ravel, una selecció de Preludes de Debussy i les tres danses argentines de Ginastera.

7 Fantasies & Epilogue (full version)
https://www.youtube.com/watch?v=_tfi7uLLajU

1. Adagio sostenuto
https://www.youtube.com/watch?v=ZnPe0IgR36A
2. Adagio lamentoso
https://www.youtube.com/watch?v=7kl6XGG_ENY
3. Lento lamentoso
https://www.youtube.com/watch?v=-jNRxI2t-cY
4. Adagio molto e pesante
https://www.youtube.com/watch?v=afdCZgjbXSM
5. Allegro con brio ed appassionato
https://www.youtube.com/watch?v=pc-kXPHLD4U
6.Andante tranquilo e sereno
https://www.youtube.com/watch?v=oByqCoQtcn8
7. Andante comodo
https://www.youtube.com/watch?v=ufOe3qjS8XE
Epilogue
https://www.youtube.com/watch?v=MITJ_seAoow


2 Nocturnes Op. 4

Full version
https://www.youtube.com/watch?v=nwGt922kSes

Nocturne Op.4/1
https://www.youtube.com/watch?v=MjvDICT6lD0
Nocturne Op. 4/2
https://www.youtube.com/watch?v=GN7Vug3U_bs

Fedor Veselov estrena Mesógeios Thálassa Op.24 i interpreta Khárôn I Op. 32 d'Abraham Tena Manrique, en concerts organitzats per l'ACC a Barcelona.

https://www.fedorveselov.com

Fedor Veselov, nascut a Sant Petersburg (Federació de Rússia), a l’edat de 5 anys comença a estudiar cant, llenguatge musical i posteriorment piano a l’Escola de Música GEORGY SVIRIDOV. Abans de complir els 15 anys ja és guardonat en diversos concursos de piano nacionals i internacionals com el de VASILY SAFONOV a Piatigorsk (2n premi) o el Concurs Internacional de Piano d’Andorra (1er premi). També té molta activitat concertística, actuant en els millors auditoris municipals com la Sala de la Filarmònica de Sant Petersburg.

Paral·lelament, continua perfeccionant la seva tècnica pianística als EEUU, on cada estiu rep classes de mestres de piano de prestigi mundial. Participa com a solista, i formant part de diverses agrupacions de música de cambra, en concerts i festivals internacionals com el Summer Festival en Southborough (Boston, Massachussets).

​
Ha realitzat vàries gravacions en directe, entre les quales destaca la Sonata per a violoncel i piano de Cesar Franck, interpretada amb Sergey Antonov, guardonat amb el Primer Premi en el Concurs Internacional Tchaikovsky, efectuada durant el mes de juliol de 2009 als EE.UU.

Riccardo Bozolo estrena a Münster (Alemanya) el 28 d'abril de 2019, L'Absence Op.39, obra dedicada a ell i publicada a l'editorial japonesa Da Vinci.

https://www.youtube.com/watch?v=UsF76eWkmPY&feature=youtu.be

https://davinci-edition.com/product/dv-11325/

'Riccardo Bozolo és un dels pianistes més meravellosos de tot Europa!' així ho descriu el pianista de Jackob Moscowitz a Suècia, després del debut d'Estocolm. Riccardo Bozolo té una intensa activitat de concerts en solitari en diversos centres de música europeus com París, Londres, Edimburg, Amsterdam, Hamburg, Aachen, Bonn, Budapest, Brussel·les, Viena, Vilnius, Estocolm, Moscou i en molts llocs italians. Les seves interpretacions són molt apreciades. Sovint ofereix recitals amb pianos històrics. És convidat regularment com a solista en festivals i reconegudes temporades de concerts a tot Europa. El seu repertori per a solistes abasta des de música barroca fins contemporània, amb una particular predilecció per les obres del període romàntic i romàntic tardà, incloses moltes obres virtuoses com el Islamey de Balamirev, la gran paràfrasi sobre valsos de Johann Strauss II del virtuós polonès Rosenthal, Godowsky , Friedman, Iberia d'Albéniz, la integral dels 12 Estudis transcendentals de Liszt, etc. Va assistir a diverses classes magistrals i va rebre consells de famosos pianistes i mestres. És guanyador d'importants premis en concursos nacionals i internacionals de piano. Professor apreciat, imparteix cursos avançats a Itàlia i a l'estranger. En l'actualitat viu i és professor a Alemanya.

www.riccardobozolo.com

Isabel Pérez Dobarro playing Confession Op. 36 in the Tenri Cultural Institut,New York (december 2018). And will play again next March, 2019 in the Longoria Palace, in Madrid i a la Sala Mompou de la SGAE de Barcelona, en un concert organitzat per la WPTA-SPAIN-COMPOSITION, organizatció presidida per Abraham Tena Manrique.

https://www.youtube.com/watch?v=U6WDQY0jTf4

https://www.elcompositorhabla.com/es/noticias.zhtm?arg_id=1613

https://www.diariodeferrol.com/opinion/julia-ma-dopico-vale/nuestra-musica/20190525234229256909.html

Isabel Pérez Dobarro has appeared in solo recitals and chamber music concerts at the Stern Auditorium, Zankel Hall, and Weill Recital Hall at Carnegie Hall, Lincoln Center, Steinway Hall, Japan Society, Academy of Arts and Letters, Tenri Cultural Institute, Yamaha Center, DiMenna Center, Liederkranz Foundation, Rachmaninoff Hall at the Tchaikovsky Conservatory in Moscow, Sala Manuel de Falla, Ateneo de Madrid, and Sala Arturo Benedetti Michelangeli in Bolzano, Italy. She was a prizewinner at the American Protegé International Piano and Strings Competition (2nd Prize), Grand Prize Virtuoso International Competition (3rd Prize), Ciutat de Berga International Competition (1st Prize) and the Cidade do Fundao Piano International Competition (1st Prize), as well as the recipient of the Jorge Bolet Distinguished Performer Award at the Stony Brook International Piano Festival. She has performed at the Mannes Contemporary Music Institute and the New England Conservatory Summer Institute for Contemporary Performance and Practice, the Festival Internacional de Segovia, Música en Compostela, and Gijón Piano Festival, among others.

https://isabelperezdobarro.com/

Paula Corones Valle interpreta com a bis el Nocturn Op. 4 núm 2, en la 7a edició del Festival Bouquet de Tarragona (Festival organitzat per María Parra Peñafiel).

http://www.paulacoronas.com

Nascuda a Màlaga, aquesta intèrpret va concloure brillantment els seus estudis musicals al Conservatori Superior de Música d'aquesta ciutat sota la direcció del catedràtic Horaci Socías. Posteriorment perfecciona amb la catedràtica Ana Guijarro a Madrid i amb el professor i concertista Anatoli Povzoun, de l'Escola Reina Sofia de Madrid. Ha treballat l'especialitat de música espanyola amb grans mestres com Antoni Beses i Esteban Sánchez.

En l'actualitat és professora titular al Conservatori Professional de Música 'Manuel Carra' de Màlaga. Així mateix és doctora en Comunicació i Música per la Universitat d'aquesta ciutat i Vocal de Música de l'Ateneu de Màlaga. És directora artística del Cicle 'Mirades al Sud' patrocinat per Fundació Unicaja, i del Cicle 'Notes de Color' organitzat pel Museu Thyssen de Màlaga. És directora de la Revista musical Intermezzo. Ha estat distingida amb el Premi Andalusia que li ha estat atorgat per la Junta d'Andalusia en reconeixement a la seva tasca musical i amb el Premi Cultura Federació d'Ateneus d'Andalusia per la seva aportació a la divulgació musical. Recentment l'Ateneu de Còrdova li va distingir amb el seu màxim guardó 'Carmanyola de Plata' per la seva trajectòria artística.

Posseeix una trajectòria jalonada per nombrosos premis en els següents Concursos Nacionals i Internacionals: Concurs Marisa Montiel, on rep a més el Premi Especial d'Interpretació de Música Espanyola; Primer Premi Internacional d'Eivissa; Primer Premi Internacional Pius Tur; Menció d'Honor Concurs Gregorio Baudot a Ferrol; Premi Ciutat de Melilla; Premi Ciutat de Berga a Barcelona; Segon Premi Club de Lleons; Premi Samuel dels Sants Albacete; Premi Joves concertistes (Vila de Sahagún) Lleó, entre d'altres.

Paula Coronas ha ofert nombrosos recitals i concerts amb Orquestra a Espanya i nombrosos països europeus com Alemanya, França, Itàlia, Portugal, Romania, Hongria, en els millors escenaris: Auditori Nacional del Música de Madrid, Teatre Monumental, Palau de la Música de València , Gran Teatre de Còrdova, Teatre Cervantes de Màlaga, la Cartoixa de Sevilla, Auditori de la Diputació d'Alacant (ADDA), Centre Reina Sofia de Madrid, Teatre Falla de Cadis ...

Ha treballat sota la batuta de grans directors com Edmon Colomer, Michael Thomas, Manuel Hernández Silva, José Miguel Rodilla, Miguel Romea, Octav Calleya, Pablo González, Mássimo Paris, Antón García Abril i un llarg etcètera.

Enregistrament del Lied Zarathustra Op.6 a càrrec de Cátia Moreso (mezzo) Joana Resende (piano). Enginyer de so Alexandre Weffort. Gravat a Lisboa (2018).

https://www.youtube.com/watch?v=yyeKRCd5lqk

Joana Resende

https://www.joanaresende.com/

Joana va néixer a Porto (Portugal) i es va graduar de l'ESMAE (Escola Superior de Música i Arts Escèniques de Porto) en la classe de Jaume Mota, havent estat guardonada amb el Eng. António d'Almeida Foundation prize. Aquest mateix any va estudiar a la Hochschule für Musik und Theatre Felix Mendelssohn Bartoldy a Leipzig Gerald Fauth (piano), Karl-Peter Kammerlander (Lied accompaniment) i Gudrun Franke (música de cambra). El 2009, Joana va completar un mestratge en interpretació a la Universitat d'Aveiro (Portugal), treballant amb el pianista Fausto Neves i presentant articles científics a Portugal, Regne Unit, França i Brasil. En el terreny del Lied, Joana va rebre classes magistrals de Hartmut Höll, Dietrich Fischer Dieskau, Graham Johnson, Dalton Baldwin, Malcolm Martineau, Jeff Cohen, Robin Bowman, Wolfgang Holzmair, Julius Drake, Robert Höll, Elly Ameling i Wolfram Rieger, inclòs Oxford Lieder Festival, International Lied Zeist (Utrecht) i Conservatori Liceu (Barcelona). Ella alimenta un interès especial en el llançament de música portuguesa (diverses estrenes i obres dedicades) i en l'acompanyament de Lied (realització per l'emissora de ràdio / TV Antena2 i en Anterianas, un CD de 2017 juntament amb la soprano Ana Maria Pinto, amb cançons de Lluís Freitas Branco, Franz Schubert i poemes d'Antero de Quental). Ha actuat a Portugal i Alemanya, així com a França, Regne Unit, Luxemburg, Bèlgica, Països Baixos i la República Txeca.

Enregistrament del Lied Zarathustra Op.6 a càrrec de Cátia Moreso (mezzo) Joana Resende (piano). Enginyer de so Alexandre Weffort. Gravat a Lisboa (2018).

https://www.youtube.com/watch?v=yyeKRCd5lqk

Rubén Russo estrena el meu Romanze Op. 17 en un concert organitzat per l'ACC el 18 de novembre del 2021, dins del cicle de Música d’Ara.

https://www.youtube.com/watch?v=rnU5n7Ntzgw

Va néixer a Madrid, el 22 de juny de 1997. Des dels sis anys va començar els seus estudis de Piano a l'Escola de Música 'Pinzón' i més tard al Conservatori Superior Ángel Arias Macein, actualment Federico Moreno Torroba, a Madrid on va finalitzar la carrera professional. A la Universitat Alfonso X de Madrid estudia amb el professor Iván Citera. Concurs i obtenció de la beca 'Joves Promeses' i 'Excel·lència' atorgada per la Fundació Ferrer Salat, per cursar l'Educació Superior al Conservatori Superior del Liceu de Barcelona sota la direcció del Mestre Josep Maria Colom obtenint al juny de 2019 el Grau Superior a Música a l'especialitat de Piano. Actualment està estudiant un mestratge a la Internationale Musikakademie Anton Rubinstein - Dusseldorf - Berlín, Alemanya amb la supervisió de la professora Olga Monakh i Gabrielle Leporatti.

https://rubenrusso.webnode.es/

Marjanthi and Kosta Vrame interpreten (maig de 2016 i maig de 2019), al Palau de Congressos de Korçë (Albània), la Fantasie Op. 1 per a piano a quatre mans d'Abraham Tena Manrique a més d'obres de Brahms, Tchaikovsky, Verdi, entre d'altres.. Concert anunciat a la televisió albanesa.

Marjanthi Vrame.

Comença a tocar piano als 6 anys a l'escola d'art 'Tefta Tashko Koço' a Korça. El 1984, després de 12 anys d'estudi, va completar els seus estudis de piano amb excel·lents resultats i va ser honrada amb una 'Medalla d'Or' pel Ministeri d'Educació i Cultura '. El 1992 es va graduar de l'escola secundària en pedagogia. Té una vida molt rica en concerts com a solista de piano, duo de piano, concertista, mestre de cor, a Albània, així com en els països dels Balcans i Europa. en el seu repertori hi ha moltes obres d'autors com Bach, Mozart, Beethoven, Chopin , Brahms, Txaikovski, Saint Saens, Dvorak, Rachmaninoff, Liszt, Debussy, Ravel, Stravinsky, Poulenc, Verdi, Puccini, Rossini, etc.

Kostaq Vrame

Comença els estudis de piano als 7 anys a l'escola d'art 'Tefta Tashko Koço' a Korça. Després de 8 anys continua els seus estudis a 'Jordan Misja' a Tirana. Es va graduar de l'escola secundària en 1972. Va continuar els seus estudis a l'Institut Superior d'Arts de Tirana a la classe de la coneguda pedagoga romanesa Ana Iftinki. Es gradua amb qualificacions màximes. Ha treballat en el 'Teatre d'òpera i ballet' a Tirana, a l'escola d'art de Korçë i Grècia, com a professor de piano i director durant molts anys. Li han atorgat diplomes per alts resultats pedagògics.

Té una vida molt rica en concerts com a solista, música de cambra, com a mestre de concerts i, sovint, amb diverses orquestres a Albània i altres països balcànics i europeus. És guanyador en múltiples ocasions del primer i segon premi en concursos de piano. En el seu repertori hi ha moltes obres d'autors com Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Chopin, Brahms, Txaikovski, Saint Saens, Dvorak, Rachmaninoff, Liszt, Debussy, Ravel, Stravinsky, Poulenc, etc.

Programa de concerts 9 maig 2019:
Gershwin, A.T. Manrique, Rubinstein, Doga, P. von Suppe, Glinka, Khatxaturian.

Montse Bertral (Mezzo) i Eduard Saez (Piano) estrenan el lied Zarathustra Op. 6 a l'Auditori Eduard Toldrà de Barcelona, el 22 de noviembre de 2018.

https://www.youtube.com/watch?v=gRwrfSj3CKw

El gran pianista, professor i membre fundador de la Fundació Mompou té en el seu extens programa de concert moltes de les obres per a piano compostes per Abraham Tena Manrique. És l'encarregat, a més d'estrenar diverses obres, algunes escrites especialment per a ell, en diversos teatres de Barcelona, Menorca, Tarragona,
2 Nocturnes Op. 4
3 Fantasiesücke Op. 28 per a clarinet i piano
Impromptu Op. 25
Confession Op. 36

Kiev Portella estrena Confession Op. 36, obra dedicada a ell. (Menorca, agost de 2016).
https://www.youtube.com/watch?v=utSSC1v7pB8

Kiev Portella interpreta el Impromptu Op. 25 d'Abraham Tena Manrique al Teatre Metropol de Tarragona (15 de desembre de 2015). També interpretada a Barcelona en diverses ocasions. La seva estrena va tenir lloc al Festival Fornells de Menorca a l'agost de 2015, a càrrec també de Kiev Portella, destinatari de l'obra.

https://www.youtube.com/watch?v=PH34zCPQKBY

Abraham Tena Manrique has been chosen composer of the week by Anna Sutyagina and his Movingclassics.tv. (January,2019), Playing and recording the Nocturne Op. 4 nº1.

'Anna Sutyagina amazes with her vision, desire, and ability to break the mold of traditional presentation of classical music'. June 21, 2016 Summer Issue, 2016. Vol. 2 Piano Performer Magazine

Anna Sutyagina is a concert pianist and artistic director of a new Internet platform for classical music 'Moving Classics TV' www.movingclassics.tv

„On the internet TV channel Moving classics TV Anna Sutyaginas beautiful, convincing, precise, poetic and powerful piano playing in the first-class videos raises our souls and hearts to heavenly joy!'

28.03.2018 Naji Hakim, composer, pianist and organist, successor to Olivier Messian

Dreaming and exploring something new are the leitmotifs of the artistic work of Anna Sutyagina. Influenced by the traditional education of the Russian music school, the pianist opened early for new developments in order to give more space to the imagination in her play. In the Munich Salon, which she founded, she combined music and literature in theatrical form and interpreted the works and artistic influences of strong women such as Sappho, Lou Salomé, George Sand, Martha Gellhorn, Kathi Kobus, Madame Pompadour or Anais Nin. Early on she started to experiment with music and light and worked together with lighting designers on a concert performance titled 'Concerti Illumini'. She produced and directed several music videos of famous piano pieces.

For three years Anna Sutyagina’s great passion has been recording works by contemporary composers. She is personally connected with a large number of composers worldwide, including some of today’s leading composers such as Robert Beaser, Naji Hakim, Tao Mijares, Nimrod Borenstein, Bechara El-Khoury, Karen Tanaka, Gaby Kapps, Takashi Yashimatsu, Douwe Eisenga. Every day she receives more and more inquiries from composers from all over the world asking her to record their works.
Born in Russia, the pianist has been living and working in Munich since 2005.

Luis Becerra, excel.lent pianista és l'encarregat d'estrenar Khárôn I Op. 32 d'Abraham Tena Manrique el 23 de febrer de 2017 i portar-lo després a l'Auditori de València (22 de març), ho podem veure a la següent gravació.

https://www.youtube.com/watch?v=7kbtX7HepWw

Amy Jones és una artista de piano i poeta que expressa idees creatives i històries a través de composicions de piano clàssic i contemporani utilitzant una plataforma multimèdia.

Ella és de Hillsboro, Ohio, una petita ciutat a Estats Units. Ella té la seu a Cincinnati, Ohio.

La variada experiència musical d'Amy, des d'una paleta de punk i folk rock fins a música de piano clàssica i contemporània, l'ha portat a un lloc de creativitat única al piano. El seu amor per la narració de contes, l'escriptura creativa i les interpretacions úniques i commovedores de les composicions clàssiques i contemporànies ha generat un nou disseny en el recital de piano tradicional.

El proper estrena de la seva inspirador recital, 'Nepenthe', tindrà lloc el 2 d'agost de 2019 a Cincinnati, Ohio, a la Willis Music Steinway Gallery a Kenwood. 'Nepenthe' inclourà la música d'Edvard Grieg, Sergei Rachmaninoff, Fredrick Chopin, i presentarà música nova del compositor espanyol Abraham Tena-Manrique. 'Nepenthe', també inclou la poesia d'Emily Dickinson, Charles MacKay, Leigh Hunt i la pròpia artista.

https://amyj6621.wixsite.com/limoncellogirl

La pianista Sud-coreana Jenna Sung va ser l'encarregada d'estrenar els 2 Preludes Op. 27 d'Abraham Tena Manrique, en un recital de piano ofert al King Charles Court Old Royal Naval College de Londres en 2014. En aquest programa de concert Jenna Sung va programar també el Carnaval Op. 9 de Schumann, Gaspard de la Nuit de Ravel i l'Andante amb variacions en F minor de Haydn.

https://pianistjennasung.com/

La pianista Jenna Sung, identificada per Gramophone com 'el talent del demà, avui', ha estat aclamada per la crítica, descrita com a creadora de 'pintures màgiques impressionistes, però també dramàtiques' de Westdeutsche Zeitung. La ràdio polonesa va elogiar la seva 'destresa i habilitats d'interpretació impecables', així com el seu 'extraordinari temperament'. Treballant amb músics de renom mundial i actuant sempre amb el seu estil únic, Jenna domina 'una tècnica magistral i sense esforç en tots els nivells, però mai tracta el virtuosisme com un fi en si mateix, sinó que se centra en els detalls de la dinàmica , els tons tonals i l'expressió '. Clàssics d'avui.

Sung va rebre una invitació per actuar al Carnegie Hall i va debutar en l'orquestra als deu anys. Més recentment, Jenna va tenir un exitós concert de debut a la Filharmònica de Berlín i al Wigmore Hall de Londres. Va actuar en la sèrie de recitals de Chopin 'Fryderyk Chopin - Dzieła Wszystkie', organitzada amb el patrocini honorari del president de Polònia. Jenna també va ser convidada a Alemanya per la seu europea de Kawai, Fazioli Hall Itàlia, Royal Concert Hall, Palau de la Música Barcelona i València, Royal Albert Hall de Londres, South Bank Centre Londres, Kings Place Londres, Conway Hall Londres, Auditori di Milano , el Festival Internacional de Harrogate, recital patrocinat pel president de Polònia, el Festival Internacional Palerm Classica, el Festival de Música de Benasc a Espanya i va tenir l'honor de presentar un recital per a la Família Reial Britànica.

Raquel del Val, pianista amb enorme trajectòria nacional i internacional, és l'encarregada d'estrenar a Londres, a la famosa església de St. James de Piccadilly, el proper 13 de febrer de 2017, la Bagatelle 'Alborada' Op. 23, escrita i dedicada a ella, per Abraham Tena Manrique.

http://www.raqueldelval.com/

Realitza gires per França, Gran Bretanya i Itàlia, en què ofereix recitals de piano, concerts de música de cambra amb el seu grup 'Solistes Orquestra de RTVE', i actuacions com a solista amb orquestra. Així mateix, forma part de Jurats en concursos internacionals de piano, música de cambra, literatura musical i composició, i col·labora en diverses publicacions amb treballs sobre piano i música de cambra actual.

Ha gravat per a la companyia St. Giles Foundation, de Londres, i Ràdio Nacional d'Espanya, 'Ràdio Clàssica', on són habituals les seves intervencions en directe, composicions de música inèdita espanyola i d'autors contemporanis. L'èxit del seu disc, 'Paisatges d'Espanya', no passa desapercebut per als experts nord-americans sent convidada a impartir una Master Class, sobre música espanyola, a la Manhattan School of Music de Nova York.

Alterna la seva activitat concertista amb la investigació musicològica, convertint-se en l'única pianista que recupera i estrena obres de tres generacions d'una important saga de compositors: Federico Moreno-Torroba Larregla, el seu pare, Federico Moreno-Torroba Ballesteros i, el seu avi, Joaquín Larregla .

La excel.lent clarinetista Roser Carceller i el brillant pianista, professor i membre fundador de la Fundació Mompou, Kiev Portella, estrenen les 3 Fantasiestücke Op. 28 (escrites i dedicades a aquests intèrprets) en el prestigiós Festival Fornells de Menorca (8 agost 2015).
Obra interpretada també pels mateixos destinataris de l'obra a la sala Musitekton de Barcelona, el 16 de gener del 2016.

Moreno Bernardi i una fabulosa coreografia a càrrec de Lucía Toba d'Oca i Andrés B. Roca per a l'Nocturne per a piano Op. 9 d'Abraham Tena Manrique.

http://www.dailymotion.com/video/x41dvuf_why-does-someone-have-to-die_creation